耶佩斯：为什么古典吉他的声音更接近于钢琴，反而是民谣吉他的指弹发展的最好，大师辈出，作品不断创新
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于耶佩斯的问题，于是小编就整理了4个相关介绍耶佩斯的解答，让我们一起看看吧。
古典吉他发展历史
“吉他”是古典式弦琴中把式弦琴下属的一大类目；早在八世纪和九世纪时就有了阿拉伯吉他和拉丁吉他，最早的吉他音乐是由十三世纪时卡斯提利亚国王阿尔风索十世开始萌芽的。到了十五世纪，把式弦琴的另一下属类目鲁特琴体系开始崛起，使原先的阿拉伯吉他逐渐被淘汰，而拉丁吉他进化为比维拉琴。在十六世纪，比维拉琴改用手指直接触弦拨奏，在王室贵族民间广泛流传。在西班牙最盛行的时期是1535－1578年间。鲁特琴亦于十六世纪奠定了古典音乐的基础，至今依然在把式弦琴的下属类目中占有一席之地。
文艺复兴之前，把式弦琴的发展较为薄弱。随着音乐家的不断创作、改进。到了文艺复兴时期，也就是十六世纪，鲁特琴和比维拉琴的推广达到了前所未有的盛况。出现了一批音乐家、作曲家。进入巴洛克时期，由于西班牙吉他的易弹奏性，在民间得到了极大的流行。鲁特琴在这个时期仍然取得了重要的地位，并产生了伟大的“音乐之父”巴赫与怀斯。他们两人对鲁特琴音乐的贡献可以说是空前绝后。鲁特琴、比维拉琴以及随后崛起的吉他都是把式弦琴中的重要种类，它们一直在曲目、弹奏技术与制作工艺等方面相互促进并发展。
古典主义时期之前的“吉他”既有四根复弦、五根复弦，复弦的缺点是弦数多导致调音较麻烦，因而很快五根单弦的改进形式开始流行。 1790年（庚戌年），德国人加上了第六根弦，使现今吉他EADGBE的六弦式定音首次出现。 古典吉他硬件工艺的定型源自十九世纪中页西班牙制琴家进行的改良，确立了沿用至今的65cm国标弦长。1946年，美国科学家伯特·奥古斯汀开发研制出了尼龙弦，并应用于古典吉他、竖琴、鲁特琴等的琴弦材料改良。尼龙弦不仅能承受更高的张力与更剧烈的物理环境变化，而且寿命也更长，对古典吉他的音色、音量也能有极大的改观，从此几乎完全取代了较脆弱的羊肠弦。
为什么古典吉他的声音更接近于钢琴，反而是民谣吉他的指弹发展的最好，大师辈出，作品不断创新
这是个搞笑的问题啊！
古典吉他，除了弦钮是铜的、四五六弦包缠了一点点铜丝，，一毫克金属都没有了，能弹出像钢琴的音色？我勒个去的！
指弹吉他，首先从演奏技巧来讲，加入了敲击、打板的技巧，至于击弦、勾弦、击勾弦……技巧，古典吉他早就玩过啦！
结果呢？一通花里胡哨的敲打，不如旁边加个箱鼓或者conga来得过瘾。
音乐的魅力在于合作，你把打击乐、贝斯、节奏吉他的活儿自己全包了，看起来很猛，但实际上，感染力聊聊。一开始听着新鲜，三首曲子下来，就会有人问：“怎么还不唱？”。
虽然这是个梗，但也体现出吉他的尴尬境地。钢琴几个八度？吉他几个八度？显而易见的表现力不足。无论古典还是指弹，局限性不可能通过技巧弥补的。
古典吉他发展了多少年？就像古典音乐一样，还会有贝多芬、莫扎特出现吗？指弹吉他发展了多少年？就像流行音乐一样，杰克逊、雷迪嘎嘎，还在层出不穷。至于大师？在没有确定几十年内没有人超越的情况下，谁敢自称大师？你对好作品和大师的鉴赏力和定义，真的需要恶补一下了。
谢谢邀请。
感谢你能点开这篇文章，希望我的回答，能有一个不一样的角度。
我个人的观点：就是个自然选择的结果而已，有点类似“进化论”的感觉。
主要还是音乐作品能不能让大众接受，指弹吉他之所有发展的相对来说好一点，大多数还是在改编流行歌曲，包括很多电吉他都开始这么玩了。而真正所谓的指弹大师，多数人也只是觉得他们厉害而已，他们的作品也并没有说像流行歌曲一样，大众开口就能唱或者能哼上几句的。
再说的通俗一点，就是为什么大家现在更多的是听流行歌，而古典音乐会只有特别专业或者特别热爱的人才会去听，是一样的道理。
格莱美奖获得者、小提琴家Joshua Bell在2007年的时候，拿着一把三百多万美金的小提琴在地铁站里，45分钟演奏了6支巴赫的曲子，赚了32美金，只有7个人停住脚步并稍加停留，大约有20个人给了钱。要是随便换成是一个国内吉他弹唱的网红，我估计都能比他受欢迎吧。
其实这个就是现状，古典音乐在以前的某个时期也是当时的流行音乐，发展到现在对于大多数听众来说，门槛太高了。
我自己在带学生这么多年的过程中，只有一个学生说她平时喜欢听古典音乐，当然还有几个同时在学习钢琴的学生也会偶尔去听一下古典音乐会，其他来说，不随波逐流的听网络歌曲，已经算是有品位的了。
但是也有一波很聪明的人，比如说：周杰伦
还有王力宏：
还有汪峰：
这几位都是从小接受正规的古典音乐训练，古典音乐功力都是比较深厚。
但是更厉害的地方是，能结合现状，写出现代大众更能接受的作品。
虽然你也会认为，古典音乐的经典作品一百年后也许还有人记得会传承下去，他们的作品也许一百年后无人问津，但是目前来说他们无疑是成功的。
古典音乐确实是人类的宝库，如果有机会的同时，正好又有兴趣，从小就能接受正规的古典音乐训练，那无疑是幸运的。
就说这么多吧，也想听听你不同的观点。
等你........
你提出这个问题，我只能说你还真不懂吉他。
古典吉他最早是羊肠弦，现在多用尼龙弦，反而是民谣吉他用的是金属弦。
古典吉他音色厚而绵，民谣吉他音色亮而脆，表现出来的音色不一样。如果说接近钢琴音色的话，也非古典吉他。
说到指法，民谣吉他和古典吉他更不可同日而语。你不要只弹过《爱的罗曼史》就以为是古典吉他了，《魔笛变奏曲》、《阿尔罕布拉宫的回忆》、《阿斯图里亚斯的传奇》等，你能完整的弹下来几首？
古典吉他才是大师辈出之地，民谣吉他更注重乐感和娱乐。
第一难度大，第二古典吉他到目前还没有一种能还原原声，适合于舞台的拾音器在市场上普及，我的电箱古典吉他室内还好，室外失真太严重，音量太小，尼龙弦在拾音器方面不如金属弦磁力拾音器，就是目前雅玛哈静音吉他弹单音还行，弹古典吉他曲子还是没法了弹，否则我早让我的民谣加震琴退休了！象杨雪菲舞台演奏的装备得几十万，普通人承受不起，而民谣吉他万元之内的装备登台足够了！
1、古典吉他是世界上三大著名乐器之一（世界上三大著名乐器分别是：钢琴、小提琴和古典吉他），而学习民谣吉他的绝大多数人走的是速成路线和野路子路线（只要会看六线谱，照着六线谱动手就行了，入门简单）。从世界上三大著名乐器我们不难看出，这三大乐器相对来说是最专业的，难度也是最大的，所以很多人选择学民谣吉他，因为大多数人只要求会按几个和弦，玩弹唱就行了，也有很多从弹唱转到指弹的。
2、学习古典吉他采用的是五线谱，包括钢琴、小提琴都是采用五线谱，而民谣吉他采用的是六线谱，五线谱和六线谱存在本质的区别，五线谱是乐谱，而六线谱是指法谱，会五线谱的人学六线谱几分钟就看能看懂，而只会看六线谱的人看五线谱就像看天书，很多民谣吉他爱好者见到五线谱就有抵触心理，这也就导致很多人学习民谣吉他的原因，正因为学民谣吉他的人群多，加上很多人都是从弹唱转到指弹，指弹的发展肯定比古典吉他好。
3、古典吉他的专业性较强，对指法要求和持琴姿势要求较严格，而民谣吉他，在国内绝大多数人走的是速成路线和野路子路线，包括每个琴行的老师良莠不齐，教学方法和教材都不同，指法要求和持琴姿势要求也不严格（说一句开玩笑的话，会几个和弦指法，53231323就能当民谣吉他老师）。
4、正因为民谣吉他六线谱上手快，也就降低了民谣吉他的难度，只要会看六线谱，懂节奏，加上持之以恒的练习，自然就有了民谣吉他指弹的发展，也有了大师辈出，作品的不断创新。
我是民谣吉他阿纪，想了解和学习更多吉他知识，欢迎关注我。
米兰当年为什么放弃帕帕斯塔索普洛斯
首先说一下，你应该说的是帕帕斯塔索普洛斯，2010年从热那亚加入米兰，2011年卖回热那亚，虽然那一年夺得了意甲冠军，但是也是沉沦的开始。现在来说为啥放弃，当年米兰的主力是内斯塔、弟媳，主要替补有博内拉、耶佩斯，所以他没啥发挥空间，也就卖回给好安达热那亚了。另外值得说的一点是，当年帕帕斯塔索普洛斯还是个很年轻的小伙子，只比帕托大一岁，一个年轻球员要想在当时的米兰立足还是挺不容易的，所以被米兰放弃也属正常。
有什么好听的独奏音乐适合吉他初学者练习
谢谢邀请！那我简单的说几首古典吉他练习曲《卡尔卡西第二号练习曲》《索尔月光》再深奥一点《维拉罗伯特第一号练习曲》这些练习曲又可听 练习左右手独立性。如果你把维拉罗伯特第一号练习曲弹的很利索。那么你的双手已经打开了。
熊猫君在开始学吉他的时候也遇到过这样的问题，希望能多弹一些好听而简单的曲子，鼓励一下自己也可以弹给别人听，下面来分享一下。
1.《天空之城》 很唯美，很经典的一首曲子。整体的曲子不难，整体技巧不多，整体来说40多个小节，一般情况有一定基础的，1-2周就可以完整弹下。难度指数：★★★
2.《风之丘》 初学者非常好上手的一首曲子，也是一首宫崎骏动漫的插曲，比较小清新，预计拿下时间1周。难度指数：★★
3.《卡农》简单版 有几个专门为初学者改编的卡农C大调，D大调的，整体难度比原版降低了很多，但是依然很好听很唯美，相信大家都非常熟悉这首曲子。弹出来也非常好听。预计拿下时间1-3周。难度指数：★★★
4.千与千寻《Always with me》 吉他版的不算难，也是为初学者量身定制的，唯美小清新风格的曲子，唯一难点就是这首曲子是四三拍的，注意四三拍的曲子怎么弹，控制好节奏和律动就很好听了。难度指数：★★
5.《黄昏》 押尾桑 押尾桑入门级别的指弹曲目，流传度非常广泛，几乎是学指弹独奏必须的一首，指法的编配可以参考郑成河近距离翻弹的版本，预计拿下时间3-4周左右。难度指数：★★★★
6.《风の诗》 吉他大师押尾桑的入门级曲目，非常柔美，流传度也非常高,也是吉他独奏指弹必学曲目之一，指法编配不难，注意情绪变化。预计拿下时间3-4周左右。难度指数：★★★★
7.《river flows in you》 郑成河改编韩国钢琴家李闫珉的作品，非常好听，整体难度不算太大，初学水平2-3个月可以尝试弹奏了。注意根音的变化，弹出来才更好听！预计拿下时间3-4周左右。难度指数：★★★★
好了就说这么多吧！喜欢音乐就关注熊猫君吧！
熊猫君原创！禁止转载！
到此，以上就是小编对于耶佩斯的问题就介绍到这了，希望介绍关于耶佩斯的4点解答对大家有用。
